galéria
koncertek / fellépések
Dávid RolandBiográfia
Jézustól a Led Zeppelinig
„Egy hang mely képes pántot repeszteni a vasajtón és falat bontani. Képes a csendet, az ürességet megtölteni valamivel, amiből aztán egyszer hangrobbanás lesz..Mindig új arcát mutatja, több stílusban bizonyítja tehetségét, színpadi hitelességét, karizmatikus egyéniségét.. Éneklés közben meg tudja őrjíteni a fiatalokat, de ha akarja, zokog az egész nézőtér…”
(Varga Róbert, a Soproni Petőfi Színház sajtófőnöke, újságíró, zenekritikus)
Szakmai pálya
1993-2005 – a Led Zeppelin Session rock zenekar énekese, mellyel számos külföldi klubban és színpadon megfordultak, többek között a világhírű Manfred Mann’s Earth Band előzenekara voltak.
1995-2006 – a Bluesberry zenekar énekese
2000-től – musicalénekes
2001 – OSZK működési engedélyt szerzett, mint musical énekes
2003 – az 50 legjobb énekes között a Megasztárban
2004 –től önálló fellépések, zenekari koncertek országszerte
2008 – Guinness rekorder, a Világ Leghosszabb Koncertjének egyik legaktívabb résztvevőjeként
2009-től több fesztivál és művészeti rendezvény konferansziéja, mint pl. a „Harci Játékok Fesztiválja” Polgáron, és Csopak Önkormányzatának nyári rendezvényeinek állandó házigazdája
2010-től az Anna Karenina musicalben megkapja az olasz énekes szerepét, Sasvári Sándor és Szerednyei Béla külön ajánlásával
2010 júniusában megkapja Júdás szerepét a Jézus Krisztus Szupersztárban, a Szolnoki Szigligeti Színházban
2010 augusztusában főszerepet kap a Székesfehérvári Vörösmarty Színházban; a Godspell című musicalben játssza Jézus szerepét a 2010-11-es évadban, melyben az éneklés mellett prózai szerepben is bizonyíthatta rátermettségét
2011-től folyamatos vendégszereplések a Madách Színházban.
2011-től saját zenekarral turnézik, majd 2017-től újra a SESSION Led Zeppelin Session zenekarral is járja az országot
2019-ben megkapja Jézus szerepét a Magyarpolányi Passióban
2020-tól a zenekari koncertek mellett új akusztikus koncertműsor és igény esetén háttérzene gasztro-kulturális eseményeken
Szakmai elismerések
2001 – I. helyezés a III. országos Énekversenyen
2005 – Rot-Art díj, Legjobb Énekes cím
Magamról
A zene már gyermekkorom óta meghatározó része az életemnek, de nem a szó klasszikus értelmében, mert soha nem jártam zeneiskolába, viszont rengeteg zenét hallgattam a szüleimmel már kiskoromtól kezdve. Nagyon hamar hallás után tanultam meg a dalokat, például már az óvodába menet is Cseh Tamás dalokat énekeltem. Koromat megelőző zenei érdeklődésemnek köszönhetően nem maradhatott ki aztán a zenekar alapítás is 16 éves koromban. Először basszusgitáros szerettem volna lenni, de aztán rájöttünk, hogy énekelni is tudok, így lettem én az első zenekarom frontembere. Egyre inkább kizárólag a zenei pálya érdekelt, aminek a szüleim nem nagyon örültek. Építésznek szántak, hiszen magasépítő technikusnak tanultam a középiskolában. Nem állt tőlem messze ez a karrierlehetőség sem, hiszen nagyon szerettem rajzolni, házakat tervezni, de a pályám az egyetemi felvételikor végleg eldőlt, amikor rá kellett jönnöm, hogy hiába tanultam a szakmát 5 évig, egy humán gimnáziumban érettségiző diák előnyben van velem szemben, mert a felvételin olyan kérdéseket tettek fel, amiket mi – szakmabeliek – nem tanultunk. Így orientálódtam véglegesen a zene irányába. A szüleim nehezen fogadták a döntésemet, viszont feltételnek szabták, hogy „legalizáljam” az énekesi státuszomat azzal, hogy beiratkozom egy énektanárhoz, melynek már én is láttam a szükségességét, mert felismertem a hangképzés fontosságát.
Ennek hatására kerültem 2000-ben Völler Adél musical stúdiójába, ahol a musical és egyéb klasszikus dalok tanulásával új távlatok nyíltak meg számomra. Egy év énektanulás után megnyertem a III. Országos Énekversenyt, musical kategóriában, és ezzel musical énekes működési engedélyt szereztem. Számos, Veszprém város életének meghatározó koncertsorozat részese voltam, mint például a Várkoncertek, melyek a mai Veszprémi Ünnepi Játékok elődje volt a Veszprémi Várban, valamint 2003-2004 Szentestéjén, mint Júdás szerepeltem a Magyar Televízió Karácsonyi műsorában.
Közben első zenekarommal, mellyel a korai években még saját szerzeményekkel koncerteztünk, később, mint Led Zeppelin Emlékzenekar működtünk, és számos hazai és külföldi turné megkoronázásaként a Manfred Mann’s Earth Band előzenekaraként léptünk színpadra, a másik zenekarommal a Bluesberryvel pedig meghívást kaptunk a 2000-es Sydeny-i Olimpikonok fogadásának gálaműsorára.
2003-ban, a zenekarom menedzsere beküldte a TV2 akkor induló új produkciójába a promóciós CD-met, és ezután behívtak meghallgatásra. Ez a műsor volt a Megasztár első szériája, melybe akkor még csak így lehetett bekerülni, ellentétben a mostani országos nyílt válogatásokkal. A meghallgatás után egyből továbbjutottam a középdöntőbe, melyben „Magyarország 50 Legjobb Énekese” titulusa illetett meg minket. A kiesésem sokakat megdöbbentett, de én az életem egyik nagy ajándékának tekintem, hogy nem jutottam tovább. A műsorban való szereplésem azonban több megkeresést is hozott, számos zenekarba hívtak énekesnek, majd 2004-ben meghívást kaptam a We Will Rock You musical főszerepére, Kölnbe. Ezeknek a meghívásoknak azonban nem tudtam eleget tenni, mert egyrészt volt már két, évek óta sikeresen működő zenekarom, akik mellett kiálltam, másrészt pedig nem éreztem késztetést, hogy évekig külföldön éljek, heti 8 előadásban kizárólag Queen dalokat énekeljek, így folytattam a korábbi koncertezéseket és musical fellépéseket.
A Megasztár utáni több felkérést is kaptam, többek között egy magazinban Tóth Ali és Virág Anikó stylistok öltöztettek
2005 nagy változást hozott az életemben, nemcsak azért mert akkor született meg a kisfiam. Szeptemberben, a több, mint egy évtizedes múltra visszatekintő első zenekarom tagjaival személyi problémák miatt több, mint egy évtizedre megszakadt a kapcsolatom. De keseregni nem volt időm, mert megkerestek a Rotary International Dunántúi District-jétől, hogy előzetes döntés alapján nekem ítélték az egyik az évi Rot-Art Díjat, mellyel a szakmájukban kiemelkedő teljesítményt nyújtó művészeket jutalmazzák, és a Legjobb Énekes díj engem illet. Úgy tudom azóta egy énekes sem kapott rajtam kívül Rot-Art díjat. Ez nagy erőt adott a továbblépésre, és az önálló énekesi karrierem elindításához, és teljesen új világ nyílt meg számomra.
Első egész estét önálló estemre 2007-ben került sor, mellyel elindult „Úton” című több koncertsorozatom. Egyfajta különleges zenei-színházi élménynek terveztem, a konferansz szövegeket Varga Róbert újságíróés zenekritikus írta, és közreműködött Kőrösi Csaba, a Veszprémi Petőfi Színház Jászai Mari-díjas színművésze.
Az est óriási siker volt, és több veszprémi előadóművésznek is inspirációul szolgált a későbbiekben. Nyáron már egy olasz blues fesztiválon énekeltem amerikai és olasz zenészekkel, akikkel korábban az interneten keresztül próbáltunk már akkor, igazi XXI. századi módra. Ekkor fogalmazódott meg bennem egy – a ma már Magyarországon is trenddé vált – akusztikus hangzás gondolata, melynek kivitelezésébe a hazatérésem után egyből belefogtam.
2008. januárjában, az Úton koncertsorozat 2. állomásán már vendégzenészek is közreműködtek, (ahogy a későbbi koncerteken is, mindig valami újra törekedve, ahogy az ember az útján halad, egyre fejlődve).
Ez az év több nagy kihívást is tartogatott a számomra: júniusban ismét megrendezésre került a balatonfüredi Nemzetközi Gitárfesztivál keretein belül a „Világ Leghosszabb Koncertje” cím elnyeréséért folyó Guinness rekordkísérlet, melyre az utolsó pillanatban beneveztek.
Két hét alatt megtanultam gitározni, hogy magamat kísérhessem, hiszen egy délutáni szereplésért az akkori akusztikus triómmal, elvállaltam, hogy minden éjszaka játszom egyedül, így a 11, összesen 7 és fél órás fellépésemmel aktívan hozzájárultam a rekordkísérlet sikeréhez.
Nagy elismerés volt számomra, hogy az esemény főszervezője, a Liszt-díjas gitárművész, Eötvös József az első fellépéseim után többször is felkért, hogy kulcsfontosságú időpontokban én játsszak, mert engem nagy figyelemmel kísért a közönség on-line, az internetes közvetítés alatt (volt, hogy egyszerre 28 000-en), és neki is nagyon tetszettek a produkcióim.
Ezután már bátran mertem önállóan is gitározni a klubkoncerteken és egyéb fellépéseken is.
A még 2008-ban indított „Virtuális Aranylemez” kezdeményezés keretében az egyik koncertem hanganyaga felkerült letölthető Cd formájában a honlapomra. Már 2007 karácsonyán megosztottam egy albumot az internetes közönséggel, ennek sikere kapcsán jött az ötlet, hogy vajon egy nem igazán közismert énekes hangja hány emberhez tudna eljutni az interneten keresztül, mindenféle reklám nélkül. A 10 dalt tartalmazó albumot a mai napig több, mint 80 000-en töltötték le. Az eredeti cél, amit messze túlszárnyaltunk, a 7 500 letöltés jelentette volna, ennyi Cd-t kell ugyanis „eladni” valakinek Magyarországon, hogy Aranylemez legyen.
2010 viszont újabb kihívást tartogatott számomra. Még tavasszal felhívott Oberfrank Pál, a Veszprémi Petőfi Színház új igazgatója, hogy a következő évadban bemutatják az Anna Karenina musical-operát, melyben lenne egy szerepük a számomra. A meghívás azért is volt rendkívül megtisztelő, mert a szereplőválogatás a darabra nem volt nyilvános, és mert maga a rendező Szerednyei Béla és a zeneszerző Kocsák Tibor néztek utánam az interneten, hogy megfelelő lennék-e a szerepre. Így nem mondhattam nemet a felkérésre, és hamarosan az olasz énekes bőrében találtam magam, akkor még nem sejtve, hogy milyen fordulatokat tartogat számomra ez az év.
Az Anna Karenina előbemutatója után, a darab karmestere, Zádori László meghívott másnapra Szolnokra, a Szigligeti Színházba, a Jézus Krisztus Szupersztár castingjára. Mikor pár nap múlva felhívtak, hogy enyém Júdás szerepe, úgy éreztem, hogy életem egyik álma válik valóra.
Nyár végén aztán újabb telefonhívás érkezett, ezúttal Székesfehérvárról, a Vörösmarty Színházból, a Godspell musical meghallgatására. Először haboztam, hiszen az őszre egyéb terveim voltak, és januárban kezdődnek a próbák Szolnokon, de aztán úgy gondoltam, hogy semmit nem veszíthetek, ha a castingra elmegyek. Annál nagyobb volt a meglepődésem, mikor pár héttel később felhívtak, hogy megkaptam a főszerepet, Jézus szerepét. Azért voltam ilyen meglepett, hiszen én elsősorban énekes vagyok, és musicalról lévén szó, már nem csak énekelni kell, hanem színészi képesség „megcsillogtatására” is szükség van, én viszont prózai darabban még nem szerepeltem. Ezért is rendkívül megtisztelő a belé helyezett bizalom a színház részéről, melyre igyekszem rászolgálni. A musical mondanivalója egyébként is közel áll hozzám, hiszen keresztény emberként fontosnak tartom a krisztusi értékek közvetítését, és erre a Godspell, mint csatorna manapság az egyik legmegfelelőbb lehet, főleg a musicaleket kedvelő fiatalság számára. Ha már egyvalaki úgy megy majd haza egy előadás után, hogy nemcsak a darabban szereplő fantasztikus zenéket dúdolja magában, hanem elgondolkodik a hallottakon, a példabeszédeken, akkor már megérte lemondanom az őszi-téli terveimről.
2019 meghatározó év volt az életemben és a művészi utamon egyaránt, ekkor kaptam meg Jézus szerepét a Magyarpolányi Passióban. Ez a feladat nem csupán szakmai kihívást jelentett, hanem mély emberi és lelki tapasztalattá vált számomra. A Magyarpolányi Passió különleges helyet foglal el a hazai passiójátékok között, az ereje az egyszerűségében, az őszinteségében és a közösség összefogásában rejlik. Jézus megformálása olyan szerep, amely túlmutat a színpadon, felelősség, belső munka és alázat szükséges hozzá. A próbafolyamat során nemcsak zeneileg és színészileg kellett felkészülnöm, hanem emberileg is. Fontos volt számomra, hogy ne pusztán egy szerepet játsszak el, hanem hitelesen közvetítsem annak üzenetét, érzelmi és erkölcsi súlyát. A közönség visszajelzései megerősítettek abban, hogy a zene és a színpadi jelenlét képes valódi kapcsolatot teremteni előadó és néző között. Ez az élmény jelentősen formálta az előadói szemléletemet. Megtanított arra, hogy a színpadon a hitelesség, az érzelmi jelenlét és az őszinte átadás legalább olyan fontos, mint a technikai felkészültség. A Magyarpolányi Passióban való részvételem azóta is iránytűként szolgál számomra, mert emlékeztet arra, miért választottam a zenét és az előadóművészetet, és milyen ereje van annak, ha egy produkció valódi tartalmat közvetít.
Az akusztikus koncertjeim fejlődése fokozatos volt. Már a kezdetektől fontos szerepet játszott bennük az intimitás és a közvetlen kapcsolat a közönséggel, ám 2019-re ez a forma igazán kiforrottá vált. Addigra már számos helyszínen megfordultam, különböző terekben és közösségekben, amelyek mind hozzátettek valamit ahhoz, ahogyan ma az akusztikus zenéről gondolkodom. Számomra a feldolgozások ebben a műfajban nem egyszerűen ismert dalok újraértelmezését jelentik, hanem egyfajta értékmegőrzést is. Különösen közel állnak hozzám a ’60-as és ’70-es évek rockzenéjének örökzöldjei, de a kevésbé ismert darabjai is, olyan dalok, amelyek Magyarországon sokszor háttérbe szorultak, pedig zenei és érzelmi erejük alapján méltók arra, hogy ne merüljenek a feledés homályába. Ezek megszólaltatása számomra küldetés is: hidat építeni generációk és zenei korszakok között. Ahogy bővült a repertoárom, úgy vált egyre szabadabbá maga a koncertforma is. Az akusztikus estjeimnek nincs előre megírt műsoruk: minden fellépés a pillanatban születik. A közönség rezdüléseire, a tér hangulatára reagálva választom ki a dalokat, így minden koncert egyszeri és megismételhetetlen élmény. Ez a spontaneitás adja az akusztikus előadásaim valódi lényegét – azt a szabadságot, amelyben a zene újra és újra élővé válik.
Még 2017-ben újra felvettük a kapcsolatot régi zenésztársaimmal, akikkel korábban is meghatározó alkotói időszakokat éltünk meg, és mondhatjuk, hogy újjá született a Led Zeppelin Session tribute zenekar, amely azóta is fontos része az életemnek és a zenei pályámnak. A közös munka gyorsan új lendületet kapott, és nemcsak Magyarországon, hanem külföldön is lehetőséget adott a bemutatkozásra. Az elmúlt években több nemzetközi turnén vettünk részt, ahol a Led Zeppelin zenéje iránti tisztelet és elkötelezettségünk határokon átívelően talált visszhangra. Ezek az utak megerősítettek bennünket abban, hogy a klasszikus rock időtálló, és ma is képes generációkat megszólítani. Magyarországon a Led Zeppelin Session mára a hazai rock klubélet meghatározó zenekarává vált. Célunk nem a puszta másolás, hanem az, hogy hitelesen, a zenekar szellemiségét tiszteletben tartva szólaltassuk meg ezt az életművet. Méltón ápoljuk a Led Zeppelin emlékét és hagyatékát, miközben minden koncerten azt az energiát és szabadságot közvetítjük, amely az eredeti zenekart is jellemezte.
2020 minden előadóművész számára komoly kihívásokat hozott. A járványhelyzet egyik napról a másikra írta át a koncertéletet: elmaradt fellépések, bezáró terek és bizonytalanság jellemezte ezt az időszakot. Számomra ez nemcsak szakmai, hanem emberi próbatétel is volt, hiszen a színpadtól való kényszerű elszakadás alapjaiban érintette az alkotói folyamatot. Ugyanakkor ez az időszak új utak felé is terelt. A nagy színpadok helyett fokozatosan előtérbe kerültek a bensőségesebb, közvetlenebb hangulatú gasztro-kulturális események, ahol a zene személyesebb formában tudott megszólalni. Ezek az alkalmak lehetőséget adtak arra, hogy másképp kapcsolódjak a közönséghez: kevesebb eszközzel, letisztultabb hangzással, mégis nagyobb érzelmi jelenléttel. A kényszerű lassulás egyben alkotói időszakká is vált. Számos új dalt tanultam meg, bővítettem a repertoáromat, és ekkor született meg egy új, akusztikus műsor koncepciója is. Ez a formátum azóta is meghatározó része az előadásaimnak: a hangsúly az éneken, a szövegen és a közvetlen élményen van. A 2020-as év így – minden nehézsége ellenére – egy új fejezet kezdetét jelentette az előadói pályámon.
A színpadon innen és túl
Rólam írták
